بایگانی دسته بندی "عکاسی"

آندریاس گرسکی در  ساوث به همراهنک سنتر لندن، مروری بر آثار این هنرمند در گالری هیوارد در حال برگزاری هست. عکس از تام جیمیسن

 

اختصاصی سایت عکاس برتر- آندریاس گرسکی از چیز‌هایی که وجود ندارند، عکس می‌گیرد.

   ۲۹ ژانویه ۲۰۱۸، لندن: نخست وزیر فعلی آلمان، آنگلا مرکل و سه نخست وزیر قبل از او در یک ردیف به ترتیب نشسته‌اند؛ این چهار شخصیت، آلمان را از سال ۱۹۷۴ رهبری کرده‌اند. ثبت شده از پشت سر و از میان پنجره‌ای، آن‌ها به نقاشی انتزاعی عظیمی در مقابل خود خیره شده‌اند.

   ثبت کردن چنین لحظه‌ی نادری، به همراهور نکردنی به نظر می‌رسد. آن تصویر، در واقع یک تصویرِ ترکیبیِ دیجیتالی،‌ اثر عکاس برتر آلمانی هست. آندریاس گرسکی، این تصویر را از ترکیب چهار تصویر، که هر کدام از یکی از صدر اعظم‌ها گرفته شده بود، ساخته هست. «مرور» (۲۰۱۵) یکی از ۷۰ اثر به نمایش در آمده در نمایشگاه مرور آثار این هنرمند در گالری هیوارد هست. این نمایشگاه که در ۲۵ ژوئن گشایش یافت، اولین نمایشگاه این گالری پس از به همراهزسازی دوساله هست.
 


راین II اثر گرسکی که به همراه قیمت ۴.۳ میلیون دلار، در حراجی سال ۲۰۱۱ رکورد تازه‌ای برای فروش تک عکس ثبت کرد.
 

   گرسکی به همراه فروش یکی از تصاویر سایز بزرگ خود به همراه عنوان «راین II» به قیمت ۴.۳ میلیون دلار، در حراجی سال ۲۰۱۱ رکورد تازه‌ای برای فروش تک عکس ثبت کرد. نمایشگاه او در گالری هیوارد شامل این اثر و دیگر آثار معروفش از دهه‌ی ۹۰ میلادی بود: یک آپارتمان عریض در پاریس، یک مغازه ۹۹ سنتی و انبوه کارگزاران در تالار بورس. در تصاویر او که از لحاظ اندازه و رزولوشن چشمگیر هستند، انسان در برابر طبیعت، صنعت، اقتصاد و جامعه‌ی مصرف‌گرا، کوچک و کم اهمیت نشان داده می‌شود.

   در سال‌های اخیر، گرسکی شروع به آزمایش مرزهای عکاس برتر کرده هست، آن هم به همراه ساختن آثاری در هستودیو از طریق ایجاد فضاهایی دیجیتالی و صحنه‌هایی که هرگز وجود نداشته‌اند. سوال این هست که آیا این‌ها عکس‌هایی هستند که او به همراه آن‌ها به یاد خواهد ماند.

   در مصاحبه‌ای در گالری هیوارد پیش از گشایش نمایشگاه اش، او بین دو تصویر ترکیبی بسیار بزرگش می‌نشیند که هر دو از تصاویری الهام گرفته شده‌اند که او به همراه گوشی همراهش ثبت کرده هست. او یک سویشرت ارتشی پوشیده هست و مچ‌بندی نخی به دست دارد که به دست مردی ۶۳ ساله عجیب به نظر می‌رسد. آرام و به همراه کلماتی سنجیده به انگلیسی و گاه به آلمانی دربه همراهره‌ی هنر، موفقیت و شوقش به موسیقی تکنو حرف می‌گوید.

   گرسکی به همراه توضیح دربه همراهره‌ی آثار جدیدش شروع می‌کند: «من به ساختن تصاویر علاقه‌مندم و البته برای این کار، به همراهید دوبه همراهره خودتان را کشف کنید.» او هم‌چنین اشاره می‌کند که در سال، بیشتر از هشت تصویر به وجود نمی‌آورد زیرا ساختن تصاویر زمانبر هست.

   گردآورنده‌ی این نمایشگاه و مدیر گالری هیوارد، رالف روگاف (کسی که تازگی به عنوان مدیر هنری بینیال وینز در سال ۲۰۱۹ انتخاب شده هست.) می‌گوید تصمیم گرفته هست که گشایش دوبه همراهره‌ی گالری هیوارد به همراه نمایش آثار گرسکی به همراهشد، زیرا گرسکی زبه همراهن عکاس برتر را از بسیاری جهات تغییر داده هست. به عنوان مثال آقای روگاف به تصاویر «مرور» و «بدون عنوان XVI» (۲۰۰۸) اشاره می‌کند که در آن، فضای کندویی شکل تصویر، به کلی به همراه نرم‌‌افزارهای معماری ساخته شده هست و معتقد هست که تصاویر کاملاً ساختگی سال‌های اخیر جزء بهترین آثار گرسکی هستند، چون او در این تصاویر به دنبه همراهل برقراری گفتمان به همراه هنر انتزاعی و ایجاد تصاویر به مانند یک نقاش بوده هست.

   آقای روگاف می‌گوید: «از زمان تولد این رشته، مردم در تاریک‌خانه به دنبه همراهل ایجاد حقه‌ها و خلق چیزهایی در عکاس برتر بودند که در واقعیت وجود نداشتند. این رسانه، که ما برای کارکرد‌های رسمی مانند پاسپورت‌ها و کارت‌های شناسایی مدارس به آن به‌مانند تصویر دقیقی از جهان اعتماد می‌کنیم، چیزی هست که همیشه می‌توان آن را هم به همراه تخیل و هم به همراه واقعیت پیوند داد.» و معتقد هست «آندریاس ژورنالیست نیست که گزارش تهیه کند.»
   دیگر متخصصان، کارهای اولیه‌ی گرسکی را ترجیح می‌دهند.
 


آندریاس گرسکی، عکس از تام جیمیسن برای نیویورک تایمز
 

   کوانتین به همراهژاک در موزه‌ی هنر مدرن نیویورک، جایی که نمایشگاه مرور آثار پیشین گرسکی در سال ۲۰۰۱ به همراهعث پیشرفت شگرف او در زمینه‌ی عکاس برتر شد، معتقد هست که آثار امضا شده‌ی دهه‌ی نود گرسکی در زمان مناسبی ارائه شدند؛ درست در هنگامی که جهانی‌شدن در حال رشد بود‌ و به همراهعث پیشرفت گرسکی شد. آقای به همراهژاک معتقد هست که گرسکی گسترش چند ملیتی‌ها و انفجار به همراهزارهای اقتصادی را به تصویر کشید، به نحوی که تصاویرش در تلاش برای برقراری «تعادلی درست مابین چیزی بودند که نه انتقادی بود و نه اعتذاری.» چراکه «فقدان روایت» به همراهزتابِ وضعیتِ معاصر هست.

   به همراهژاک می‌افزاید: «آثار آقای گرسکی هم‌‌‌چنین نمایانگر تغییر از آنالوگ به دیجیتال، از “عکس گرفتن” به “عکس ساختن” هست. او در اوایل فعالیتش هر دو کار را انجام می‌داد، اما اکنون بیشتر به عکس ساختن می‌پردازد.»

   آقای گرسکی در شهر لیپزیگ در شرق آلمان متولد شد و زمانی که یک‌ساله بود، خانواده‌اش این شهر را به مقصد دوسلدورف ترک کردند. در آن‌جا پدرش یک هستودیوی موفق عکاس برتر تبلیغات به همراهز کرد. او نیز کودکی‌اش را در تاریک‌خانه و میان تجهیزات عکاس برتر گذراند. به همراه اینکه در ابتدا مصمم بود که راه پدرش را ادامه ندهد، مدرک عکاس برتر خود را از دانشگاه فولکون، در نزدیکی شهر اسن، دریافت کرد. او در این‌به همراهره می‌گوید: «اگر بخواهم صادق به همراهشم، نمی‌دانستم که در آن زمان چه کاری می‌توانم انجام دهم.»

   در سال ۱۹۸۰، او در آکادمی هنر دوسلدورف ثبت‌نام کرد تا زیر نظر هستاد پیشگام آن‌جا برند بخر( کسی که دیگر شاگردانش نیز از جمله توماس اشتروت، توماس روف و کاندیدا هوفر نیز از عکاسان پیشگام شدند) عکاس برتر را بیاموزد. در آنجا گرسکی شروع کرد به گرفتن عکس‌های رنگیِ پانوراما از کوه‌ها، محل‌های کمپینگ و هستخرهای شنا در حالی که انسان نیز در مقیاس بسیار کوچک در این عکس‌ها حضور داشت.

   تغییر به عکاس برتر دیجیتال، در اوایل دهه‌ی ۹۰ میلادی، به گرسکی اجازه داد تا عکس‌هایی به همراه قطع بزرگ بگیرد و تصاویر را پس از آن به صورت دیجیتال تغییر دهد. آقای روگاف توضیح می‌دهد: «برخی مواقع، این تغییرات شامل افزایش اشبه همراهع رنگی یا ترکیب چند تصویر برای رسیدن به یک پرسپکتیو یکنواخت بود؛ به طوری‌ که شما می‌توانید همه چیز از جمله جزئیاتی را مشاهده کنید که فقط از یک نقطه دید، قابل دستیابی نیست.»

   آقای فرنسیس اوترد، مدیر بخش هنرهای پس از جنگ و معاصر کریستیز، دربه همراهره‌ی کارهای گرسکی این‌گونه می‌گوید: «قطع‌های بسیار بزرگ عکس‌ها، به همراهزاری آماده برای خرید پیدا کردند. به همراه اینکه عکاس برتر اولیه سیاه و سفید و در اندازه‌های کوچک بود، گرسکی عکس‌هایش را بزرگ چاپ کرد و نهایت هستفاده را از رنگ کرد. او همچنین شروع کرد به مستندکردن موضوع‌هایی کلیدی‌‌ که در زندگی امروزه چیره هستند. سپس این آثار را در نسخه‌های ۴ تا ۶ تایی ارائه ‌کرد. گرسکی هچمون یک نقاشی، کپسولی سرشار از ارزش و بها خلق می‌کرد.» در آغاز کارش، به همراه گرفتن عکس‌هایی از به همراهزار بورس توکیو در سال ۱۹۹۰ و تالار بورس شیکاگو در سال ۱۹۹۷، توانست عکس‌های خود را به قیمت‌هایی به مراتب گرانتر نسبت به دیگر عکاسان به فروش برساند.
 


آثار گرسکی در گالری هیوارد، از چپ: «فرانکفورت» (۲۰۱۷)، «بیجینگ» (۲۰۱۰) و «مرور» (۲۰۱۵)، عکس از مارک بلور
 

   آقای اوترد که هم‌‌چنین یکی از اسپانسرهای نمایشگاه هیوارد هست، ادامه می‌دهد: «اگر کسی به دنبه همراهل خرید اثری از اندی وارهول به همراهشد، می‌خواهد یکی از آثار او از مرلین مونرو را بخرد و اگر کسی به دنبه همراهل خرید تصویری از گرسکی به همراهشد، قصد دارد که یکی از آثار او از به همراهزارهای بورس را بخرد؛ همانطور که یک صندوق سرمایه‌گذاری در لندن، چهار یا پنج عدد از آن‌ها را برای تالار بورس خود خرید.»

   به همراه نزدیک شدن به هزاره‌ی دوم میلادی، گرسکی شروع به چیدمان دوبه همراهره‌ی عکس‌ها کرد تا به تصاویری به‌مانند نقاشی‌های انتزاعی دست‌ یابد؛ به طور مثال، او در اثر رکوردشکنِ خود از نمای یک رودخانه به نام «راین II» (۱۹۹۹) به همراه حذف نیروگاه برق از تصویر اصلی، اثری متشکل از خط‌های مستقیم سبز و خاکستری را به وجود آورد که یادآور نقاشی‌های به همراهرنت نیومن و کنث نولاند هستند.

‌   گرسکی همزمان، عکاس برتر از موضوع‌هایی در ارتبه همراهط به همراه کار و سرمایه را دنبه همراهل کرد. از این جمله، اثر او به نام «آمازون» (۲۰۱۶) هست که یکی از انبه همراهر‌های آریزونای فروشگاه آنلاین آمازون را نشان می‌دهد که به همراه انبوهی از کتاب‌ها، جعبه‌ها و شعارهای تشویقی (به همراه عناوینی از جمله: «زیاد کار کن»، «سرگرمی داشته به همراهش» و «تاریخ را بساز») پر شده هست.
 


«آمازون» (۲۰۱۶) اثر گرسکی
 

   گرسکی می‌گوید: «به خاطر شرایط کاری، دیدن انبه همراهرها برایم ناخوشایند بود، به همراه این حال تصاویرم متهم کننده و بیانیه‌ی سیاسی نیستند. دنیای ما نیز جذب آمازون شده هست، چون خیلی کاربردی و سریع هست و به همراه آن، شما هرچه که بخواهید را در روز بعد خواهید داشت، این هم حقیقتی هست». او افزود: «من دنیای معاصر ما را آن‌چنان که هست نشان می‌دهم.»

   پرسیدم که آیا ثروت و شهرتش سبب برهم زدن آرامش او شده‌اند؟ او می‌خندد و به گفته‌ی خودش پول البته زندگی او را تغییر داده هست، چون اکنون می‌تواند به هر کجای دنیا سفر کند.

   او می‌گوید قصد دارد از ثروتش برای تأسیس یک بنیاد عمومی، در محوطه‌ی هستودیوی خود در دوسلدورف‌، هستفاده کند. این مکان جایی خواهد بود که او آن را وقف خواهد کرد و در آن تمامی چاپ‌هایی که برای مجموعه‌ی شخصی‌ اش نگه داشته ‌هست، در آینده به نمایش درخواهد آمد. اما آیا به زودی این مکان افتتاح خواهد شد؟

   گرسکی جواب می‌دهد: «خیر، من هنوز زیادی جوانم!» او می‌گوید که مدت زیادی هست در این‌به همراهره فکر کرده و خوشحال هست که به یک تصمیم نهایی رسیده هست. البته به گفته‌ی او «برای هنرمندی در قید حیات عجیب هست که دربه همراهره‌ی اتفاقات پس از مرگش صحبت کند.»

   در حال حاضر گرسکی به مراتب جوان‌تر از سنش زندگی می‌کند. او ورزش‌هایی از قبیل تنیس، پیاده‌روی و دوچرخه‌‌سواری انجام می‌دهد و طی بیست سال گذشته طرفدار موسیقی تکنو بوده هست و معتقد هست تکنو یک موسیقی برای تمام سنین هست. او به همراه دی‌جی سون وات و دیگر سازندگان تکنو دوستی نزدیک دارد. او دو فرزند دارد و به همراه اشاره به جوانترین‌شان که ۲۰ سال دارد می‌گوید: «پسرم شکایت می‌کند که به همان موسیقی مورد علاقه‌اش گوش می‌دهم. شاید او به همراه این مسئله مشکل داشته به همراهشد اما من نه!»
 


«Hamm, Bergwerk Ost»، تصویری از وسایل کارگران معدن در معدن زغال سنگی در آلمان (۲۰۰۸) – به نمایش در آمده در گالری هیوارد، عکس از مارک بلور
 

   پس از نمایشگاه هیوارد، گرسکی می‌گوید که قصد ندارد دیگر در آکادمی دوسلدورف تدریس کند و می‌خواهد دو‌سالی را به عنوان مرخصی به سراسر جهان سفر کند و زمان بیشتری را در ایبیزا واقع در اسپانیا بگذراند؛ شهری که دوستانش در آن زندگی می‌کنند و می‌تواند به فراوانی در آن موسیقی تکنو گوش دهد!

   اودُ کیتلمن، مدیر نشنال‌گالری برلین و گردآورنده‌ی نمایشگاه گرسکی در سال ۲۰۱۵ در موزه‌ی فریدا بوردایِ به همراهدن- به همراهدن، دربه همراهره‌ی آثار گرسکی این‌چنین می‌گوید: «هرکاری که او انجام دهد، همیشه به عنوان یک تصویرساز برجسته به‌ یاد خواهد ماند.»

   آقای کیتلمن توضیح می‌دهد: «اثر یک نقاش به راحتی قابل تشخیص هست، اما در عکاس برتر این کار به مراتب سخت‌تر هست … بسیار شگفت‌انگیز هست که یک عکاس دستخط ویژه‌ی خودش را در عکاس برتر پیدا می‌کند، دستخطی که هیچ شک و اختلافی در مورد آن وجود ندارد … گرسکی فقط یکی هست.»

 

منبع: نیویورک تایمز


نویسنده نویسنده: فرح نیری – مترجم: سحر عسکری

admin بدون نظر ادامه مطلب


در عرض یک ثانیه به همراه گزینه های تراز سفیدی دوربین به تصاویر خود جلوه های خلاقانه بدهید. ما اغلب تراز سفیدی را به عنوان ابزاری برای اصلاح ته رنگ ها و حفظ رنگ طبیعی اجسام همانطور که به همراه چشم دیده می شوند در نظر می گیریم، چون در اکثر مواقع، این دقیقا همان چیزی هست که به آن نیاز داریم. اما آیا تا به حال به هستفاده از این تنظیمات به طور خلاقانه فکر کرده اید؟

کنار گذاشتن مُد خودکار پیش فرض و آزمایش به همراه تنظیمات تراز سفیدی مختلف می تواند تاثیر زیادی بر روی تصاویر شما داشته به همراهشد. شما می توانید از این کار برای تقویت حالت و احساس یک صحنه یا برای تغییر آن به طور کامل و ایجاد نتایج انتزاعی غیر معمول تر هستفاده کنید – و بهترین چیز در مورد این کار این هست که نیازی نیست به جایی که کامپیوتر به همراهشد بروید.

اگر قبلا این کار را امتحان نکرده اید، این خلاصه ای هست از کارهایی که می توانید در داخل دوربین انجام دهید، سوژه ها و تصاویری که بهتر جواب می دهند و نحوه تنظیم تصاویرتان برای این که به بهترین نتایج دست یابید.

چه گزینه هایی در دسترس هستند؟

دوربین شما ممکن هست یک کنترل فیزیکی داشته به همراهشد که به گزینه های تراز سفیدی دسترسی دارد، یا یک کنترل قابل تنظیم که می تواند این گزینه ها را نشان دهد. در غیر این صورت، به همراهید از طریق یکی از منوهای دوربین به آن دسترسی پیدا کنید.

اکثر سیستم های تراز سفیدی شامل تنظیمات خودکار، چند پیش تنظیمات مانند ابری (Cloudy)، سایه (Shade) و تنگستن (Tungsten) و گزینه ای برای ثبت یک تنظیمات تراز سفیدی سفارشی به همراه عکاس برتر از یک هدف خنثی می به همراهشند.

معمولا یک مقیاس دمای رنگ وجود دارد که از حدود ۲۵۰۰-۱۰,۰۰۰K هست و گزینه ای برای تغییر اندک پیش تنظیمات و/یا تنظیمات خودکار برای ثبت تصاویری به همراه یک ته رنگ بسیار کم، مانند کهربه همراهیی یا قرمز (سرخابی) می به همراهشد.

دوربین های مدرن معمولا به شما اجازه می دهند تا به همراه یک تنظیمات خودکار به همراه تمرکز بیشتر بر حفظ هرگونه تُن گرمتر در صحنه عکس بگیرید.

پیش تنظیمات

پیش تنظیمات جای خوبی برای شروع هستند، به خصوص اگر دوربینتان به شما اجازه می دهد همانطور که گزینه های مختلف را امتحان می کنید، پیش نمایش نتایج را بر روی صفحه نمایش ببینید. این یک ایده فوری از این که در یک وضعیت خاص چه چیزی کارساز هست و چه چیزی نیست، به شما خواهد داد.

به عنوان مثال، هنگام عکاس برتر در نور روز احتمالا متوجه خواهید شد که تنظیمات آفتابی (Sunny) و ابری (Cloudy) شبیه خوانش خودکار هستند، اگرچه گزینه سایه (Shade) به همراهید گرمای واضح تری به شما بدهد، در حالیکه تغییر به گزینه فلورسنت (Fluorescent) یک ته رنگ آبی به تصاویر می دهد.

همانطور که در تصویر فوق مشاهده می نمایید، هرچقدر عدد مربوطه کمتر به همراهشد، رنگ گرم تر می شود. گزینه های به همراهلا مثل تنگستن (۳۲۰۰K) و فلورسنت (۴۰۰۰K) گرمای بیشتری دارند و تنظیم این عدد یا پریست (پیش تنظیم) معادل آن به شما تُن رنگ های آبی تری خواهد داد. در عوض گزینه هایی چون ابری (۶۰۰۰K) و سایه (۷۰۰۰K) به رنگ های گرم تر چون زرد و نارنجی منتج خواهند شد.

مقیاس دمای رنگ

برای به دست آوردن کنترل کامل بر تغییرات و بهترین نتایج، از کنترل دمای رنگ دوربینتان به جای پیش تنظیمات هستفاده کنید.

اگرچه این گزینه بر اساس همان اصل پیش تنظیمات کار می کند – هر پیش تنظیمات مانند ابری یا سایه چیزی جز یک تنظیمات بر روی این مقیاس نیست – شما اغلب می توانید برای به دست آوردن تاثیرات برجسته تر، آن را فراتر ببرید. بنابراین، می توانید به همراه انتخاب یک عدد پایین مانند ۲۵۰۰K یک ته رنگ آبی قوی، یا یک نور نارنجی/زرد در ۱۰,۰۰۰K به تصاویر بدهید.

تنظیمات سفارشی

تنظیمات سفارسی می تواند در هنگام عکاس برتر از یک سوژه در شرایط نور آزمایشی بسیار مفید به همراهشد، هرچند چون تنها یک نتیجه برای کار کردن به شما می دهد، احتمالا بهترین گزینه در اینجا نیست. در واقع شما می خواهید به همراه نتایج متفاوت آزمایش کنید تا ببینید چه چیزی کارساز هست و چه چیزی نیست، و به همین دلیل به همراهید بر روی پیش تنظیمات یا تنظیمات دمای رنگ تمرکز کنید.

حتی گوشی های هوشمند امروزی هم طیف وسیعی از گزینه های تراز سفیدی مختلف دارند (در اینجا به همراه آیکون های ردیف به همراهلا نشان داده شده هست).

چه نوع تصاویری مناسب تر هستند؟

تصاویری که برای این کار مناسب هستند، به تاثیری که می خواهید به دست آورید بستگی دارد، اما به طور کلی می توانید یکی از این دو کار را انجام دهید. یا به همراهید گرمی، سردی یا هر ته رنگ خاص دیگری که در حال حاضر در صحنه وجود دارد را افزایش دهید، یا در عوض، به دنبه همراهل اصلاح عکس ها به همراه یک چیز کاملا متفاوت به همراهشید تا حالت آنها را به طور کامل تغییر دهید.

اگر به دنبه همراهل افزایش گرما در یک صحنه هستید، به همراهید از تصاویری هستفاده کنید که در حال حاضر به این سمت متمایل به همراهشند، اما تنها کمی می توانید آن را افزایش دهید. بنابراین، به عنوان مثال طلوع یا غروب خورشید را در نظر بگیرید، هستفاده از تنظیمات تراز سفیدی ابری (Cloudy) (یا نقطه ای بر روی مقیاس دمای رنگ که تقریبه همراه به آن نزدیک به همراهشد) یک راه عالی هست برای این که تُن های گرم طبیعی که در حال حاضر وجود دارند را به سطح دیگری ببرید. اگر بیش از حد آن را افزایش دهید غیر واقعی به نظر می رسد، اما تنها کمی افزایش می تواند به همراهعث شود که یک تصویر خوب کمی بهتر به نظر برسد.

صحنه هایی که رنگ غالب آنها رنگ های گرمتر مانند قرمز یا قهوه ای هست، مثل برگ های پاییزی، و همچنین سوژه های طلایی مانند جزئیات معماری نیز برای برجستگی حتی بیشتر به همراه تنظیمات ابری، یا فلورسنت خوب جواب می دهند.

به همین ترتیب، هستفاده از یک تنظیمات گرم، که یک مایه رنگ گرم ایجاد می کند، زمانی که می خواهید بر سردی یک صحنه تاکید کنید، عالی هست. به عنوان مثال، تصاویر اوایل صبح از یک دریاچه یا صحنه های دیگری که در آن آب وجود دارد، ممکن هست به همراه کمی ته رنگ آبی بهتر به نظر برسند، بنابراین می توانید از تنظیمات فلورسنت برای تشدید آن هستفاده کنید.

تنظیمات تراز سفیدی خودکار (به همراهلا) برای ثبت دقیق تُن های طلایی خوب عمل کرده هست، اما هستفاده از تنظیمات فلورسنت (پایین) کمی برجستگی بیشتر به آن داده هست، در حالیکه هنوز هم واقعی به نظر می رسد. شما می توانید از تنظیمات ابری برای ایجاد تغییرات متعادل تر هستفاده کنید.

برای به دست آوردن نتایج انتزاعی تر، اگر صحنه رنگ نسبتا خنثی داشته به همراهشد یا اگر در حال حاضر به سمت مایه رنگ مورد نظر شما متمایل به همراهشد خوب هست، چون این موارد نسبت به تغییرات متفاوت انعطاف پذیرتر هستند.

این مسئله برای سوژه نیز صدق می کند؛ هرچه چیزی در شروع کار کمتر قابل شناسایی به همراهشد، بیشتر نسبت به پردازش شدید مقاومت خواهد کرد، چون بیننده ایده کمتری در مورد این که به همراهید چه طور به نظر برسد، خواهد داشت.

تصویر گرفته شده به همراه هستفاده از تراز سفیدی خودکار (به همراهلا) کاملا غیر قابل تشخیص هست، اما تُن های خنثی یک پایه عالی برای پردازش ارائه می دهند. هستفاده از تنظیمات تنگستن (پایین) یک مایه رنگ آبی قوی ایجاد کرده هست که به همراه تنظیم اشبه همراهع بیشتر شدت یافت، هرچند شما می توانید برعکسش را هم انجام دهید و یک مایه رنگ گرم به آن بدهید.

تصاویر گرفته شده به همراه عمق میدان بسیار کم و مقدار زیادی جزئیات مات شده به خصوص به همراه این روش خوب جواب می دهند. این تصاویر می توانند به همراه وینیت اضافی (حاشیه های سیاه دور عکس)، یا حداقل وینیت در حال حاضر اصلاح نشده هم خوب به نظر برسند، بنابراین اگر می خواهید این افکت را اعمال کنید، بررسی کنید که اصلاح وینیت (vignetting correction) خاموش نبه همراهشد.

روتوش نهایی تصاویر

اگر به همراه فرمت RAW عکس می گیرید، ممکن هست بتوانید به محض اینکه تصاویر را ثبت کردید، آنها را در داخل دوربین خود پردازش کنید. تراز سفیدی نیز یک گزینه در هنگام پردازش فایل های Raw در داخل دوربین هست.

نکات به همراهلا به همراهید یک نقطه شروع برای ثبت تصاویری به همراه تُن های مختلف به شما بدهد، اما به یاد داشته به همراهشید که یک دوربین متوسط به طور معمول کنترل تعدادی از پارامترهای اضافی را به شما می دهد تا تصاویر خود را حتی برجسته تر کنید.

بسته به دوربینتان، ممکن هست بتوانید این موارد را به همراه هستفاده از پردازش فایل Raw در داخل دوربین پس از ثبت تصویرتان تنظیم کنید، به جای این که مجبور به همراهشید تمام این تنظیمات را قبل از گرفتن عکس ایجاد کنید. این عالی هست زیرا می توانید چندین نسخه از یک تصویر را به همراه اصلاحات (تغییرات) مختلف ایجاد کنید. در هر صورت، عکاس برتر در فرمت Raw بهترین روش هست چون می توانید تصاویر را بدون خراب شدن پردازش کنید.

برای به دست آوردن نتایج انتزاعی یا تصاویر شامل جزئیات ظریف، کنترهست را در داخل دوربین افزایش دهید تا واقعا آن را بهبود بخشید. برخی از دوربین ها یک اسلایدر وضوح (clarity) دارند، که بهتر می تواند جزئیات را بدون ایجاد تاثیر کلی بر کنترهست که اسلایدر کنترهست ایجاد می کند نشان دهد، اما به جای آن می توانید از اسلایدر شارپ کردن (sharpening) برای به دست آوردن یک اثر ظریف تر هستفاده کنید.

این گل ها که در یک روز نسبتا ابری و تاریک گرفته شدند، به همراه تنظیمات هستاندارد (به همراهلا) فاقد برجستگی هستند. هستفاده از تنظیمات تراز سفیدی فلورسنت همراه به همراه تنظیمات مربوط به کنترهست و وینیت (پایین) کمی حالت خیالی و فریبنده به آن داده هست.

اگر ته رنگ شما آنقدر که دوست دارید قوی نیست، به دنبه همراهل افزایش اشبه همراهع در تنظیمات رنگ به همراهشید. ممکن هست متوجه شوید که قوی ترین تنظیمات، جزئیات دیگر را در صحنه می پوشانند، بنابراین به همراه یک افزایش متعادل تر آزمایش کنید.

نویسنده: مت گلوچینسکی (Matt Golowczynski)

admin بدون نظر ادامه مطلب

  جشنواره‌ی ملی عکس بیرجند در قاب ایران ساعت ۱۹/۳۰ دقیقه روز ۲۹ فروردین‌ماه جاری در سالن آمفی تئاتر ایثار واقع در میدان اول سجادشهر برگزار خواهد شد و دبیرخانه‌ی دائمی جشنواره (نگارخانه‌ی شهر در محل میدان ابوذر) از ساعت ۷ صبح همان روز پذیرای مهمانان جشنواره خواهد بود. از برنامه‌های جانبی این دوره‌ی جشنواره, برگزاری دو کارگاه آموزشی خواهد بود.

  رضا خالدی دبیر هفتمین دوره جشنواره ملی بیرجند در قاب ایران به همراه بیان این مطلب که در این دوره نیز مانند شش دوره‌ی قبل دو کارگاه تخصصی عکاس برتر در طول زمان برگزاری جشنواره برگزار می‌شود، از برپایی دو کارگاه نظری عکاس برتر به همراه عناوین «چگونه عکس انتخاب کنیم؟» و «ساختار عکس _ مجموعه» خبر داد و گفت: مدرس «کارگاه چگونه عکس انتخاب کنیم؟» مسعود زنده روح کرمانی هست که این کارگاه را ساعت ۱۹/۳۰ روز پنج شنبه ۳۰ فروردین‌ماه ۹۷ در فرهنگسرای وحدت شهرداری بیرجند برگزار خواهد کرد. کارگاه «ساختار عکس _ مجموعه» نیز توسط حسین صدری در ساعت ۱۹/۳۰ روز شنبه ۱ اردیبهشت‌ماه ۹۷ در همان محل برگزار خواهد شد. شرکت در این کارگاه‌ها برای کلیه علاقه‌مندان هنر عکاس برتر آزاد بوده و هزینه‌ای از شرکت‌کنندگان در این کارگاه‌ها دریافت نخواهد شد.

  خالدی در مورد آغاز به کار جشنواره و اسکان عکاسان مدعو افزود: دبیرخانه جشنواره از ۲۶ تا ۲۸ فروردین‌ماه آماده پذیرایی از عکاسان بیرجندی؛ صبح و عصر به‌صورت حضوری خواهد بود. عکاسان مدعو نیز می‌توانند به همراه همراه داشتن کارت ملی، از صبح چهارشنبه ٢۹ فروردین‌ماه ۹۷ برای اسکان به هتل مقدم (ویژه آقایان) و هتل قائم (ویژه خانم‌ها) واقع در میدان امام خمینی (ره) بیرجند مراجعه نمایند. شرکت‌کنندگان می‌توانند جهت هماهنگی برای اسکان و کسب اطلاعات بیشتر به همراه شماره‌های ۰۹۱۵۵۶۲۰۸۷۶ نصیر غلامیان مقدم (مدیر اجرایی) و ۰۹۱۵۸۶۰۳۰۰۲ ابوالفضل حسن‌پور (مدیر اردوهای جشنواره) تماس بگیرند.

  خالدی در پایان به همراه بیان اینکه بیرجند از روز ۳۰ فروردین‌ماه به مدت سه روز میزبه همراهن نمایشگاه جشنواره‌ی ملی عکس زعفران تربت‌حیدریه و زاوه خواهد بود گفت: در این نمایشگاه که هر روز از ساعت ۱۰ الی ۱۳ و ۱۷ الی ۱۹ در نگارخانه‌ی شهر واقع در میدان ابوذر بیرجند پذیرای به همراهزدیدکنندگان هست, گزیده‌ای از آثار منتخب هیئت داوران جشنواره مذکور در قالب عکس‌های مستند، به نمایش درخواهد آمد.

  هفتمین دوره‌ی جشنواره‌ی ملی عکاس برتر بیرجند در قاب ایران از روز ۲۹ فروردین تا ۲ اردیبهشت‌ماه ۹۷ در شهر بیرجند مرکز هستان خراسان جنوبی برگزار می‌شود.


نویسنده


admin بدون نظر ادامه مطلب

نمایشگاه گروهی «پنهان» در گالری شمیده گشایش می‌یابد.

​هنرمندان شرکت‌کننده در این نمایشگاه عبه همراهرتند از سجاد آورند، رویا پارسا، الهه پناهی، سمیه پناهی، جاوید تفضلی، فرید دغاغله، آزاده شهریاری، سما صفایی، سعید عامری، محمدرضا فرطوسی، مهدی قنواتی.

در توضیح این نمایشگاه آمده هست:

«انسان‌ها برزخ یگدیگرند . ـ سارتر

و در لحظه رویارویی به همراه خود دچار وحشت میشوند چرا که هیچ کس جز خود از پلشتی درونمان آگاه نیست. پس وحشتناک ترینیم برای خود. که جایی برای پنهان شدن نداریم.

انسان گرفتار در برزخ دیگران بهشتش را در تنها شدن به همراه خود می جوید

خود را می جوید تا به خودش دست یابد. این همان معرفت درونیست که عرفا برای بدست آوردنش دشواری کنج عزلت را بر خود هموار می کنند.

انسان به همراه تنها شدن از قید زیست زمینی به همراه همه اجبه همراهرهای جمعی و اجتماعیش رهایی می یابد.

تنها شدن بریدن از قیود اجتماعیست. قراردادهایی که هرگز خود برپاکننده آنها نیست.»

افتتاحیه: جمعه، ۳۱ فروردین ساعت ۱۶ تا ۲۰

به همراهزدید تا ۵ اردیبهشت، ساعت ۱۷ تا ۲۰

‌‌‌

آدرس گالری شمیده: تهران، بلوار میرداماد، خیابه همراهن سنجابی (بهروز) بن بست یکم، پلاک ۸، واحد ۱۲،  شماره تماس: ۲۲۹۲۲۷۹۶

admin بدون نظر ادامه مطلب


در این ویدیو پیتر مکانن مقدمات عکاس برتر در شب را به شما عزیزان آموزش می دهد. از عکاس برتر دنبه همراهله های نور در خیابه همراهن ها گرفته تا عکاس برتر از انعکاس های درخشان روی آب در شب. پیتر همچنین به تجهیزات عکاس برتر مورد نیاز و تنظیمات دوربین اشاره کرده هست.

آموزش عکاس برتر در شب مقدماتی

دانلود



ویدیو ها عکاس برتر در شب

admin بدون نظر ادامه مطلب

  سیزدهمین دوره‌ی فستیوال سالانه‌ی عکاس برتر شهر رجیو امیلیا (Reggio Emilia) در ایتالیا، به همراه عنوان فتوگرافیا ایروپیا ۲۰۱۸  (Fotografia Europea 2018)، میزبه همراهن آثاری از عکاسان جهان خواهد بود.تم اصلی فستیوال امسال بر «انقلاب، تحولات، تغییرات، آرمان‌شهرها» تمرکز دارد.

  در بخشی از این رویداد  که در آخرین روز از ماه فروردین ۱۳۹۷ آغاز خواهد شد، عکاس برتر ایران نیز در نمایشگاهی به همراه عنوان «پیدایش نگاهی پنهان: دریچه‌ای به عکاس برتر هنری معاصر در ایران» در معرض دید مخاطبه همراهن قرار خواهد گرفت. این نمایشگاه که آثاری از عکاسان گذشته و حال ایران را به نمایش می‌گذارد توسط مهرداد نجم‌آبه همراهدی و رضا شیخ کیوریت و انتخاب (Curator) شده و هماهنگی و برگزاری (Coordinator) آن بر عهده‌ی جرمانا ریوی (Germana Rivi) بوده هست.

 مهرداد نجم‌آبه همراهدی و رضا شیخ دربه همراهره‌ی این نمایشگاه نوشته‌اند:

   «به همراه لطف برگزارکنندگان و یاری دوستان فرصتی فراهم آمد تا از آثار عکاسان ایرانی هم نمایشگاهی مستقل ترتیب داده شود. هدف از انتخاب آثار گروهی خاص از عکاسان نه از سر تفنن و آشنایی که به خاطرنشان دادن شکلی متمایز از رفتار عکاس برتر (در ایران) هست که بیش از پنجاه سال از عمرش سپری‌شده و در ده پانزده سال اخیر به شکلی فراگیرتر تولید و عرضه می‌شود. در ادامه نمایش آثار ۹ تن از دانشجویان کارشناسی و کارشناسی‌ارشد عکاس برتر پردیس هنرهای زیبه همراهی دانشگاه تهران کوششی هست برای نشان دادن هستمرار و به همراهزتولید این شکل از عکاس برتر در نسلی تازه.»
 


Ahmad Aali-1961
 

  در بخش اصلی و مرکزی این نمایشگاه عکس‌هایی از گوهر دشتی، شادی قدیریان، محمد غزالی، غزاله هدایت، مهران مهاجر، نیوشا توکلیان و علی ناجیان و رامیار منوچهرزاده به نمایش در خواهد آمد. همچنین در کنار نمایشگاه اصلی، در بخش جنبی این نمایشگاه که خود به سه بخش تقسیم شده هست، در بخش گذشته آثار احمد عالی، در بخش اکنون یا حال آثار محسن رهستانی و والتر نیدرمایر (Walter Niedermayr) عکاس ایتالیایی و در بخش آینده آثار هادی آزادبخت، انسیه امیری‌فر، مژگان تاج‌الدینی، عبداله حاجی‌پور، حبیبه خاتمی، حسین داودی، غزاله رضائی، فاطمه مصلایی و کیوان نیک طبیعت از دانشجویان عکاس برتر دانشگاه تهران به نمایش گذاشته خواهد شد.

  در ادامه متنی که در همراهی و توضیح این نمایشگاه به دو زبه همراهن انگلیسی و ایتالیایی منتشر شده (ترجمه‌ شده توسط سایت عکاس برتر) را خواهید خواند:

  «در طول دو دهه‌ی گذشته از هزاره‌ی دوم، نام «ایران» به همراه واژه‌ی «انقلاب» مترادف شده هست. در ۱۵۰ سال گذشته، تقریبه همراهً در هر ده سال، ایرانیان به همراه تحولات تاریخی مهم مواجه شده‌اند. ایرانیان، در رویارویی به همراه چشم‌انداز اجتماعی-سیاسی همواره در حال تغییر، همچون همه‌ی انسان‌ها برای ساخت آرمان‌شهر خود تلاش کرده‌اند. شاید به همین علت به همراهشد که «ایران» به عنوان کشور مهمان در رویداد فتوگرافیا ایروپیا ۲۰۱۸ انتخاب شد تا نشانگر بن‌مایه‌ای کلی از «انقلاب، تحولات، تغییرات، آرمان‌شهرها» به همراهشد.
 


Gohar Dashti-2017
 

  حدود ۴۰ سال از انقلاب اسلامی ۱۳۵۷ گذشته هست. نمایشگاه «ایران» در فستیوال عکاس برتر رجیو امیلیا به جای آنکه به «انقلاب» بپردازد، «تکامل و تغییر تدریجی» را مورد ملاحظه قرار می‌دهد. تقریبه همراهً همپای تاریخ عکاس برتر اروپا و امریکا، عکاس برتر سابقه‌ای طولانی در ایران دارد، یعنی تاریخی به همراه قدمت ۱۷۰ سال. همچون تمام جوامع دیگر در سراسر جهان که دوربین به آن وارد شد، عکاس برتر در ایران خط سیری را طی کرد که جمعیت آماری، شرایط اجتماعی غالب و شیوه‌های بیان تصویری مرسوم در آنجا، در تعیین آن نقش داشت. همان‌طور که شهرهای ایران در طول زمان پوست‌اندازی کرده و تغییر یافته‌اند، عکاس برتر نیز به عنوان پدیده‌ای شهری در ایران تکامل پیدا کرد.

  تمرکز اصلی نمایشگاه رجیو امیلیا ۲۰۱۸ بر این تکامل و ظهور عکاس برتر هنری در ایران هست.امروز ما در برهه‌ی حساسی از تاریخ عکاس برتر ایران قرار داریم، دوره‌ای که به همراهلغ بر پنجاه سال گذشته در حال ساخت بوده هست. به دنبه همراهل ظهور تصویر عکاس برتر جدید، تعدادی از عکاسان دست به کار آزمودن نگاهی متفاوت شده‌اند. از این رو عنوان نمایشگاه چنین انتخاب شده هست: «پیدایش نگاهی پنهان: دریچه‌ای به عکاس برتر هنری معاصر در ایران»
 


Walter Niedermayr-2008
 

  پیدایش نهفته در هسته‌ی این نمایشگاه به همراه مجموعه‌ای از آثار هشت عکاس معاصر (گوهر دشتی، شادی قدیریان، محمد غزالی، غزاله هدایت، مهران مهاجر، علی ناجیان و رامیار منوچهرزاده، نیوشا توکلیان) همراه شده به همراه سه نمایشگاه جنبی:

۱) گذشته: ردیابی تکامل «تصویر عکاس برتر» در ایران، در یک پس‌زمینه‌ای تاریخی از تغییرات اجتماعی-سیاسی، به همراه مروری بر آثار احمد عالی دنبه همراهل شده هست، کسی که به همراه عکس‌های پیشرو خود در اوایل دهه‌ی ۶۰ میلادی و پروژه‌های عکاس برتر مختلفش تاکنون به قوام عکاس برتر هنری در ایران کمک کرده هست.

۲) اکنون – شهر و شهروندان: فضاهای شهری ایران عکاس برتر شده توسط عکاس ایتالیایی والتر نیدرمایر که تشریح تنظیماتی هست که از طریق آن عکس‌ها برداشته می‌شوند و مکانی که عمل عکاس برتر در آن اتفاق می‌افتد، به همراه پرتره‌های محسن رهستانی از «خانواده ایرانی» که شاهدی بر تغییرات و تحولات تاریخی هست، همراه می‌شود.

۳) آینده: مجموعه‌ای از آثار دانشجویان عکاس برتر دانشکده هنرهای زیبه همراهی دانشگاه تهران، تأثیرات گذشته و حال را به نمایش می‌گذارد.»


نویسنده

admin بدون نظر ادامه مطلب


تقریبه همراه هر دوربینی جبران نوردهی دارد و هستفاده از آن بسیار آسان هست. تمام چیزهایی که شما به همراهید در مورد آن بدانید در این مقاله آموزشی ارائه شده هست.


تقریبه همراه هر دوربینی که شما می توانید در حال حاضر بخرید یک گزینه جبران نوردهی (exposure compensation) دارد. هستفاده از آن بسیار ساده هست و می تواند در بسیاری از شرایط مفید به همراهشد، در زمان شما برای پس پردازش صرفه جویی کرده و به شما اجازه دهد تا عکسی که می خواهید را بدون هیچ زحمتی به دست آورید.

در این آموزش، ما هر چیزی که شما به همراهید دربه همراهره جبران نوردهی بدانید را ارائه می دهیم.

جبران نوردهی چیست؟

جبران نوردهی در یک DSLR نیکون

جبران نوردهی یک راه سریع و آسان برای تغییر نحوه پاسخ دهی دوربین شمهست، به طوری که هر عکسی که می گیرید، در نهایت به همراه تغییر جبران نوردهی مورد نظر شما ایجاد می شود. این تغییر را می توان برای رسیدن به نوردهی بیشتر یا کمتر از حد معمول تنظیم کرد، و نتیجه تصویری هست که کمی روشن تر یا کمی تیره تر از حالت معمول هست.

جبران نوردهی چگونه عمل می کند؟

نحوه کار جبران نوردهی بدین صورت هست که آنچه که دوربین شما آن را نوردهی صحیح می پندارد (بر اساس مُد نورسنجی مورد نظر شما) را در نظر گرفته و سپس سرعت شاتر یا دیافراگم را برای اعمال تغییری که می خواهید ایجاد کنید، تنظیم می کند.

گزینه نورسنجی پیش فرض ماتریس (Matrix) یا ارزیابی کننده (Evaluative) هست، و این گزینه به تمام صحنه نگاه کرده و تلاش می کند تا بهترین تعادل را برای هر چیزی که در صحنه قرار دارد، ارائه دهد. به همراه این حال، زمانی که دوربین بر روی الگوی نورسنجی متفاوتی مانند مرکزگرا (centre-weighted) یا نورسنجی نقطه ای (spot metering) تنظیم شده نیز می توانید از جبران نوردهی هستفاده کنید.

شما کنترل کامل دارید که این جبران نوردهی بر اجازه ورود نور بیشتر یا کمتر به سنسور تاثیر داشته به همراهشد یا نه، و این دو به ترتیب تحت عنوان هستفاده از جبران نوردهی مثبت و منفی شناخته شده اند.

شما همچنین بر میزان جبران نوردهی مورد هستفاده نیز کنترل دارید. بنابراین، می توانید انتخاب کنید که فقط کمی تغییر به سمت نوردهی زیاد، یک تغییر چشمگیر به سمت نوردهی کم یا هر ترکیب دیگری داشته به همراهشید.

اکثر دوربین ها به شما اجازه می دهند تا جبران نوردهی را در پله یا هستاپ های ۱/۳EV اعمال کنید، که کنترل خوبی بر روی تنظیمات به شما می دهد، و معمولا یک محدوده ۳EV- تا ۳EV+ وجود دارد. این بدین معنی هست که شما می توانید جبران نوردهی را بین ۳EV- و ۳EV+، یعنی کمتر یا بیشتر از آنچه که دوربین شما آن را نوردهی صحیح در یک موقعیت مشخص می پندارد، تنظیم کنید. برخی از دوربین ها به شما اجازه می دهند تا این مقدار را بر روی ۱/۳EV یا ۱/۲EV هستاپ تنظیم کنید، و بسیاری از دوربین های فعلی محدوده وسیع تر ۵EV- تا ۵EV+ را برای کار به شما می دهند.

عکاس برتر: تغییر جبران نوردهی به صورت پله ای (stop – هستاپ( در یکی از جهت های + یا – صورت می گیرد. همچنین EV مخفف Exposure Value یا مقدار نوردهی می به همراهشد.

نشانگر در وسط مقیاس مقدار نوردهی بر روی ۰ تنظیم شده، که نشان می دهد دیافراگم و سرعت شاتر به همراهید یک نوردهی مناسب بر اساس الگوی نورسنجی مورد هستفاده ارائه دهند. هنگامی که شما جبران نوردهی را تنظیم می کنید، این نشانگر بسته به این که شما هستفاده از جبران نوردهی مثبت یا منفی را انتخاب کرده به همراهشید، به سمت چپ یا رهست حرکت می کند.

بنابراین، بیایید فرض کنیم که شما در حال عکاس برتر در مُد اولویت دیافراگم هستید و دوربین شما فکر می کند که نوردهی مناسب برای یک صحنه خاص در دیافراگم f/5.6، ۱/۱۰۰ ثانیه هست. اگر از جبران نوردهی ۱/۳EV- هستفاده کنید، دوربین شما در همان دیافراگم به همراهقی می ماند (چون این چیزی هست که شما به همراه بودن در مد اولویت دیافراگم، برای کنترل کردن انتخاب کرده اید)، اما سرعت شاتر را ۱/۳EV پله یا هستاپ کاهش خواهد داد، که آن را از ۱/۱۰۰ ثانیه به ۱/۲۵۰ ثانیه می آورد.

اگر شما ۲/۳EV- از جبران نوردهی را اعمال کردید، این مقدار به ۱/۵۰۰ ثانیه تغییر می کند، و اگر از ۱EV- هستفاده کردید، به ۱/۲۰۰ ثانیه کاهش می یابد، چون ۱/۲۰۰ ثانیه یک هستاپ EV کامل نوردهی کمتر از تنظیمات ۱/۱۰۰ ثانیه هست، که جایی هست که شما از آن شروع کردید.

همین مسئله برای دیافراگم در هنگام هستفاده از مُد اولویت شاتر نیز صدق می کند. در اینجا، هستفاده از ۱/۳EV- از جبران نوردهی، به هستفاده دوربین از یک دیافراگم کوچکتر به جای یک سرعت شاتر کوتاهتر به منظور دستیابی به همان هدف منجر خواهد شد. به همراه این حال، شما انتخاب کرده اید که سرعت شاتر را به همراه هستفاده از مُد اولویت شاتر کنترل کنید، و در اینجا، از f/5.6 به f/6.3 می روید.

به طور مشابه، ۲/۳EV- هستاپ از جبران نوردهی این مقدار را به f/7.1 کاهش داده و ۱EV- هستاپ آن را دوبه همراهره به f/8 کاهش می دهد. نگران به خاطر سپردن این ارقام نبه همراهشید، چون دوربین در اینجا همه کارها را خودش انجام می دهد.

چگونه جبران نوردهی را فعال کنیم؟

نحوه دسترسی شما به جبران نوردهی به دوربینی که هستفاده می کنید بستگی دارد. در بسیاری از دوربین ها، مانند دوربین های DSLR نیکون و DSLR های جدیدتر کانن، این کنترل معمولا مانند یک آیکون + و – در داخل یک مربع که به صورت مورب به دو مثلث تقسیم شده، دیده می شود. شما تنها آن را پایین نگه می دارید و دکمه گردان مربوطه را حرکت می دهید تا وقتی که جبران نوردهی مورد نیاز را اعمال کنید، یا آن را فشار می دهید و گزینه ای که می خواهید را بر روی صفحه نمایش LCD عقب انتخاب می کنید.

دکمه کوچک +/- در کنار دکمه کنترل شاتر در بسیاری از DSLR های نیکون به جبران نوردهی دسترسی پیدا می کند.

بر روی دوربین های دیگر، جبران نوردهی به سادگی به همراه چرخاندن دکمه گردان در هنگام عکاس برتر در یک مُد نوردهی خاص، اعمال می شود. به عنوان مثال، در بسیاری از DSLR های سطح حرفه ای کانن، دسترسی به جبران نوردهی از طریق چرخش دکمه گردان کنترل سریع (Quick Control Dial) در عقب، در هنگام عکاس برتر در یک مُد نوردهی مرتبط مانند اولویت دیافراگم انجام می شود.

در بسیاری از DSLR های حرفه ای کانن، جبران نوردهی به همراه چرخاندن دکمه گردان بزرگ Quick Control (به همراه دکمه Set در مرکز آن) در پشت دوربین تنظیم می شود.

شما می توانید از جبران نوردهی در مُدهای نوردهی برنامه (Program)، اولویت دیافراگم (Aperture Priority) و اولویت شاتر (Shutter Priority) هستفاده کنید، اما نمی توانید از آن در مُدهای خودکار (Auto) یا صحنه (Scene) هستفاده کنید. همچنین در مُد نوردهی دستی (Manual) نیز در دسترس نیست، چون به هر حال شما همیشه کنترل کامل بر سرعت شاتر و دیافراگم دارید.

چه موقع می توانید از جبران نوردهی هستفاده کنید؟

جبران نوردهی در موقعیت های بسیار زیادی مفید هست.

بعضی از دوربین ها به راحتی نوردهی های روشن تر یا تاریک تر ایجاد می کنند، بنابراین هستفاده از یک مقدار متوسط جبران نوردهی به شما اجازه می دهد این مشکل را برطرف کنید. بسیاری از دوربین ها برای حفظ جزئیات برجسته طراحی شده اند، و بنابراین در بسیاری از مواقع به طور طبیعی نوردهی های کمی تاریک تر ایجاد می کنند تا از این اتفاق جلوگیری کنند. هستفاده از جبران نوردهی این رفتار را اصلاح می کند، به طوری که نوردهی بیشتر مطابق به همراه انتظارات شما می شود، اگرچه به طور به همراهلقوه به قیمت از دست رفتن کمی از اطلاعات برجسته خواهد انجامید.

همچنین می تواند اینطور به همراهشد که دوربین شما آنچه را که در صحنه مهم هست کاملا درک نمی کند و به طور مداوم آن را نورسنجی می کند، بنابراین بخش خاصی از آن کمی تاریک تر یا روشن تر از آنچه که نیاز دارید، می شود. این مورد اغلب زمانی که سوژه مورد نظر شما تنها بخش کوچکی از صحنه را اشغال می کند، صادق هست. در اینجا، شما می توانید از یک مُد نورسنجی متفاوت مانند نورسنجی نقطه ای نیز هستفاده کنید، هرچند بسیاری از عکاسان عملی تر می دانند که تنها جبران نوردهی را به جای آن تنظیم کنید.

مناطق وسیع برفی معمولا به همراهعث می شوند که دوربین صحنه را به طور کلی کم نوردهی کند، بنابراین کمی جبران نوردهی مثبت اغلب مورد نیاز هست.

همچنین دوربین شما ممکن هست فریب نواحی بسیار تاریک یا هایلایت های روشن را بخورد، که به همراهعث می شو تصور کند که صحنه به همراهید به شیوه ای متفاوت از روشی که شما ترجیح می دهید، نوردهی شود. بعضی از تصاویر، به ویژه آنهایی که در شرایط کنترهست به همراهلا گرفته شده اند، می توانند هنگامی که شما به شدت کم نوردهی می کنید چشمگیر (دراماتیک)تر شوند، در حالیکه مراقب روشن ترین بخش های صحنه به همراهشند. در واقع، اغلب اوقات شما ممکن هست از جبران نوردهی برای دلایل خلاقانه بیشتر از هر چیز دیگری هستفاده کنید.

هستفاده از جبران نوردهی منفی در اینجا اجازه داد تا سوژه به صورت یک سیلوئت ثبت شود.

در مثال به همراهلا، دوربین به طور طبیعی عکس را زیاد نوردهی کرد، چون به همراه مقدار زیادی جزئیات سایه مواجه شد و به دنبه همراهل یک تعادل کلی خوب بود. به همراه هستفاده از جبران نوردهی منفی، سوژه می تواند به صورت سیلوئت در مقابل جزئیات پس زمینه روشن تر ثبت شود، اما صحنه هنوز هم متعادل هست، چون بخش های روشن تر هنوز هم به صورت هایلایت ثبت می شوند.

نویسنده: مت گلوچینسکی (Matt Golowczynski)

admin بدون نظر ادامه مطلب

   افتتاحیه‌ی هفتمین دوره‌ی جشنواره‌ی ملی عکس بیرجند در قاب ایران، ۲۹ فروردین‌ماه ۹۷ برگزار خواهد شد.

  رضا خالدی دبیر جشنواره ضمن بیان این مطلب گفت: افتتاحیه‌ی جشنواره‌ی ملی عکس بیرجند در قاب ایران ساعت ۱۹/۳۰ دقیقه روز ۲۹ فروردین‌ماه جاری در سالن آمفی‌تئاتر ایثار واقع در میدان اول سجادشهر برگزار خواهد شد و دبیرخانه‌ی دائمی جشنواره (نگارخانه‌ی شهر در محل میدان ابوذر) از ساعت ۷ صبح همان روز پذیرای مهمانان جشنواره خواهد بود.

  رضا خالدی افزود: عکاسان مدعو می‌توانند به همراه همراه داشتن کارت ملی، از صبح چهارشنبه ٢۹ فروردین‌ماه ۹۷ برای اسکان به هتل مقدم (ویژه آقایان) و هتل قائم (ویژه خانم‌ها)  واقع در میدان امام خمینی (ره) بیرجند مراجعه نمایند.

  خالدی در پایان افزود: دبیرخانه‌ی جشنواره از ۲۶ تا ۲۸ فروردین‌ماه آماده‌ی پذیرایی از عکاسان بیرجندی؛ صبح و عصر به‌صورت حضوری خواهد بود.

  هفتمین دوره‌ی جشنواره‌ی ملی عکاس برتر بیرجند در قاب ایران از روز ۲۹ فروردین تا ۲ اردیبهشت‌ماه ۹۷ در شهر بیرجند مرکز هستان خراسان جنوبی برگزار می‌شود.

  شرکت‌کنندگان می‌توانند جهت هماهنگی برای اسکان و کسب اطلاعات بیشتر به همراه شماره‌های ۰۹۱۵۵۶۲۰۸۷۶ نصیر غلامیان مقدم (مدیر اجرایی)  و ۰۹۱۵۸۶۰۳۰۰۲ ابوالفضل حسن‌پور (مدیر اردوهای جشنواره) تماس بگیرند.


نویسنده


admin بدون نظر ادامه مطلب


آیا قصد دارید دوربین چاپ سریع فوجی اینستکس (Fuji Instax) بخرید؟ این راهنمای بررسی و قیمت به شما در انتخاب دوربین چاپ سریعتان کمک خواهد کرد. این دوربین های فوری می توانند برای عکاسان حرفه ای نیز جذاب به همراهشند و برای اوقات فراغت و سرگرمی و به همراهزیابی خلاقیت مورد هستفاده قرار گیرند از این رو این مطلب عکاس برتر را به آن ها اختصاص می دهیم.


خرید انواع دوربین چاپ سریع – مشاوره خرید رایگان – مورد تایید عکاس برتر

دوربین های Instax Mini

دوربین Instax Mini 8

قیمت: حدود ۶۰ دلار آمریکا

این یک دوربین سطح مبتدی برای رده Instax هست. ۷ رنگ مختلف دارد، بنابراین بسیار چشمگیر هست! این دوربین بسیار ساده و پایه هست. یک فلاش خودکار دارد که همیشه زده می شود، بر روی ۱/۶۰ ثانیه به همراهقی می ماند، و شما می توانید به همراه تنظیم یک دکمه گردان در جلو، نوردهی را برای سناریوهای نورپردازی مختلف جبران کنید. همچنین به دو به همراهتری AA نیاز دارد.

یک نکته در مورد این دوربین این هست که هستفاده از آن فوق العاده آسان هست. ما آن را به دست پسر ۳ ساله مان دادیم، و او کاملا از آن سر درآورد، از جمله این که خودش آن را روشن و خاموش کرد. او می تواند عکس را به همراه منظره یاب به آسانی کادربندی کند، و دکمه شاتر در جلوی دوربین برای دست های کوچک او خوب عمل می کند.

بهترین گزینه برای:

– امتحان کردن رده Instax

– بچه ها

خرید محصول

دوربین Instax Mini 70

قیمت: حدود ۱۱۵ دلار آمریکا

این دوربین تازه وارد جدید در رده Instax هست، و ویژگی های اضافی زیادی نسبت به Mini 8 دارد. نکته جانبی: این دوربین یک طراحی براق جدید و رنگ های مختلف دارد.

اول از همه، این دوربین برای سلفی ساخته شده هست. و یک مُد سلفی برای اطمینان از این که چهره زیبه همراهی شما در فوکوس به همراهشد، به علاوه یک دکمه جلو برای آسان کردن عکاس برتر، و یک آینه سلفی جلو برای کادربندی درست دارد. همه چیز بسیار ساده و دم دست هست!

ویژگی های دیگر آن شامل مُدهای ماکرو و منظره توکار، کنترل روشنایی، فلاش پُرکننده، محل نصب سه پایه، مُد High Key (نور زیاد)، و کنترل نوردهی خودکار می به همراهشند. مورد آخر به نورپردازی در صحنه نگاه می کند، و نوردهی و فلاش را به همراه هم متعادل می کند تا یک پس زمینه روشن تر به شما بدهد. Mini 8 می تواند در فضاهای داخلی پس زمینه های سیاه به شما بدهد، و این تنظیمات سعی می کند این مشکل را حل کند! این گزینه می تواند سرعت شاتر را کمی آهسته کند، بنابراین دستان خود را محکم نگه دارید!

بهترین گزینه برای:

سلفی

خرید محصول

دوربین Instax Mini 90 Neo Classic

قیمت: حدود ۱۴۰ دلار آمریکا (در حال حاضر به نظر می رسد که حدود ۱۱۰ دلار آمریکا به فروش می رسد!)

اکنون به به همراهلای رده Instax Mini می رسیم – ۹۰ Neo Classic. این دوربین یک ظاهر صاف و جذاب دارد، و در رنگ های قهوه ای و سیاه عرضه می شود. و دارای انواع ویژگی های جذاب هست.

مانند Mini 70، مُدهای ماکرو و منظره توکار، کنترل روشنایی، و محل نصب سه پایه دارد. و دارای ویژگی های اضافی واقعا فوق العاده ای می به همراهشد.

از جمله مُد نوردهی دوگانه، که گزینه مورد علاقه من هست. این ویژگی دو تصویر را بر روی یک قطعه فیلم نوردهی کرده، و نتایج بسیار خلاقانه و غیر منتظره ای ارائه می دهد! پر از سرگرمی هست.

همچنین مُد bulb، تا ۱۰ ثانیه، مُد کودکان (برای اطمینان از این که عکس های شما تار نمی شوند)، مُد مهمانی (برای نور کم)، یک تایمر خودکار، دو کنترل شاتر برای آسان تر کردن عکاس برتر افقی و عمودی، یک به همراهتری قابل شارژ و شارژر دارد.

و یک فلاش به همراه عملکرد به همراهلا که می توانید آن را خاموش کنید! بله، این تنها Instax هست که در آن می توانید فلاش را خاموش کنید، و من عاشق آن هستم! من زیاد طرفدار فلاش نیستم، بنابراین داشتن کنترل بر روی آن عالی هست.

اکنون برای تغییر مُدهای روی این دوربین، شما به همراهید یک دکمه را فشار دهید، و سپس دکمه گردان جلویی را بچرخانید تا در میان مُدها جابجا شوید. به نظر من این کمی غیر ضروری، و مایه زحمت هست. من تنها فشار دادن یک دکمه را ترجیح می دهم. البته چیز چندان مهمی نیست، اما قطعا ایده آل نیست.

عکاس برتر: مُد عکاس برتر bulb چیست؟ این مُد عکاس برتر به شما امکان به همراهز نگه داشتن شاتر تا زمان مورد نظرتان را می دهد. به کمک آن می توانید عکاس برتر خلاقانه به همراه نوردهی طولانی انجام دهید.

بهترین گزینه برای:

عکاس برتر فوری خلاقانه

علاقه مندان جدی به Instax

خرید محصول

چاپگر Instax Share Smartphone

قیمت: حدود ۱۰۵ دلار آمریکا

عاشق ظاهر و جذابیت فیلم فوری هستید، اما نمی خواهید از یک دوربین Instax هستفاده کنید؟ اینجهست که چاپگر گوشی هوشمند SHARE وارد صحنه می شود! شما می توانید هر عکسی که بر روی گوشی هوشمندتان هست (از جمله عکس هایی که از هر دوربین دیگری به آنجا منتقل کرده اید) را بر روی فیلم مینی Instax چاپ کنید. حتی می توانید چند گوشی را به یک چاپگر متصل کنید، و همه در یک مهمانی می توانند عکس های خود را چاپ کنند. واقعا جذاب هست!

بهترین گزینه برای:

عکس های فوری بدون دوربین فوری

خرید محصول

دوربین های عریض اینستکس یا Instax Wide

دوربین Instax 210

قیمت: حدود ۷۰ دلار آمریکا

این یک دوربین Instax Wide سطح مبتدی هست، و دوربینی که ما را به رده Instax رساند. ما این دوربین را به سفر بردیم، و عکس هایمان را به همراه افرادی که ملاقات کردیم و از آنها عکس گرفتیم، به اشتراک گذاشتیم. که برخی از بهترین خاطرات عکاس برترمان تا کنون بودند!

این دوربین بسیار ساده هست. مُدهای روشن و تاریک کننده، دو گزینه فاصله فوکوس (پرتره و منظره) و یک اتصال کلوزآپ به همراه یک آینه سلف پرتره دارد، و به شما اجازه می دهد عکس های ماکرو بگیرید.

این دوربین بزرگ و سنگین هست. فیلم Instax Wide قابل توجه، و برای به اشتراک گذاری به همراه دیگران عالی هست.

بهترین گزینه برای:

وارد شدن به رده Instax Wide

عکاس برتر در سفر (اگر اندازه بزرگ آن برایتان مهم نیست!)

خرید محصول

دوربین Instax Wid 300

قیمت: حدود ۱۰۰ دلار آمریکا

این نسخه جدیدتر دوربین Instax Wide هست. این دوربین یک طراحی شیک تر، دکمه پاور بر روی جای انگشت، یک منظره یاب نوری پیشرفته، یک محل نصب سه پایه و یک دکمه گردان حلقه لنز برای تغییر مُد فوکوس دارد. همچنین یک مُد فلاش پر کننده نیز دارد.

مانند ۲۱۰، این دوربین نیز یک لنز کلوزآپ برای عکس های ماکرو، و جبران نوردهی برای روشن و تاریک کردن عکس دارد.

من فکر می کنم این دوربین ظاهر بهتری نسبت به ۲۱۰ دارد، و کمی به همراهریک تر هست، اما غیر از این تغییر چندان دیگری در به روزرسانی آن نسبت به ۲۱۰ نمی بینم. من عینک می زنم، و متوجه شده ام که نگاه کردن از میان منظره یاب جدید سخت تر هست. دکمه پاور نیز به راحتی راه اندازی می شود، و خوانده ام که بعضی از افراد دوربین را در کیفش روشن کرده اند و حتی در اثر این کار آن را شکسته اند. بنابراین مراقب به همراهشید، ممکن هست وقتی که دوربین در یک کیف قرار دارد، بخواهید به همراهتری ها را درآورید!

بهترین گزینه برای:

Instax Wide به همراه چند ویژگی بیشتر

خرید محصول


خرید انواع دوربین چاپ سریع – مشاوره خرید رایگان – مورد تایید عکاس برتر

نتیجه گیری

امیدوارم به همراه این مطلب کمی به همراه ویژگی های دوربین های چاپ سریع Fuji Instax آشنا شده به همراهشید! اگر می خواهید وارد عکاس برتر فوری شوید، در اینجا یک انتخاب برای همه وجود دارد. Mini یا Wide، ساده یا دارای قابلیت های زیاد، حرف آخر این هست که عکاس برتر فوری سرگرم کننده و لذت بخش هست. آن را امتحان کنید!

نویسنده: لاورن لیم (LAUREN LIM)

admin بدون نظر ادامه مطلب


در این مطلب ۱۰ مقاله برتر ترکیب بندی عکاس برتر سایت عکاس برتر را تا آغاز سال ۹۷ به شما عزیزان معرفی خواهیم کرد. از این مقاله ها یاد می گیرید که ترکیب بندی چیست، به همراه قوانین ترکیب بندی حرفه ای آشنا می شوید و ترکیب بندی عکس را به صورت گام به گام می آموزید.



مقدماتی نکات آموزشی ترکیب بندی

admin بدون نظر ادامه مطلب